紧凑、便捷的监听解决方案:Adam Audio D3V

Pro Tools 专家国际认证等你来拿,年底线上直播课安排公布

FLEA 251 全球赛博黑五狂欢:年度最低价,让经典触手可及

Eastwest 音源大厂空降,限时抄底优惠,编曲音源大全一站式购齐

轻便 + 专业 Carver Saturn II 千元声卡上市首测:打破千元声卡不能兼顾的怪圈

Serum 视频教程:30 天合成 BASS 音色设计手册(二)

iKnowMusic 添加于 2018-01-20 ·

分享到微信

共有 1 条评论
  • 文:Cymatics
  • 译:DubThug from iKnowMusic
  • 校对与编辑:Sing T from iKnowMusic

介绍

如果问有哪些技能可以永久的改变您音乐创作的模式(或流程),那么“Sound Design”(音色设计)必然是其中一员,它同时也是小白通向大师的最大的挑战之一。

刚刚开始尝试学习“Sound Design”(音色设计)时,在当今的环境下确实没有太多高质量的课程或者教程去学习,其中大多数带有实验性或存在错误。

所以为了能切实的帮助大家学习这项技能,我们决定撰写这本《三十天合成BASS音色设计手册》。

我们在与社区内的2471名Serum用户做了直接沟通,并找出他们在使用该软件时所遇到的困难及需提高的努力提高的相关技能,并基于此构建了我们循序渐进式的学习流程。

介于以上努力,我们发现通过深刻学习在音色设计中所用到的的每一个细小元素,并以此作为目标训练,可以实现三十天内显著提高您的音色设计技巧。

这其中包含诸多内容,从最基本的“FM”(频率调制)合成原理、“FM”合成技术对声音的影响、如何选择“Wavetable”(波表)、合成Bass音色设计的精髓等等。

另外,我们也花了数周的时间,为您准备了24个Serum音色设计练习视频教程,以保证您方便直观的快速学习。

第四天:使用“Analog Wavetable”(模拟波表)做“FM”(频率调制)合成

将我们前三天所学到的知识,在使用“Analog”(模拟)菜单下的“Waveform Shapes”(波形)进行“FM”合成的时候好好的时间一番,找出哪些“Analog Waveform Shapes”(模拟波形)可以得到不错的效果,而哪些不太适合的可以作为“Carrier Wave”(载波)。


这部分的视频教程,请扫描下方的二维码进行观看:



 

核心贴士:那些看上去形状很复杂的波形,通常“FM”后得到听感接近噪音的效果(不可用),所以适合“FM”合成的理想模型是,那种看上去非常顺滑且没有什么棱角的波形。

第五天:其他“Digital”(数字)、特殊类型及自定义“Wavetable”(波表)

现在也是我们来尝试更为复杂的波形的时候了,现在我们将那些“Digital”(数字)或特殊类型的波表文件,作为“FM”合成中的“Carrier Wave”(载波)。


这部分的视频教程,请扫描下方的二维码进行观看:



 

核心贴士:注意!在使用用户自定义(或第三方)“Wavetable”(波表文件)前,一定要先确定好它们的音质,我们在这里给您提供一些免费的优质波表文件下载链接

链接:https://pan.baidu.com/s/1hsMWUpu
密码:0rmv

译者补充:“Analog”(模拟)波表和“Digital”(数字)波表在文中被反复提到,大家一定好奇都是基于算法而并非实物的软件合成器为什么要如此区分这些波表呢?其实这里的 “Analog”(模拟)波表皆为模拟一些经典模拟合成器的波形,或者说都是模拟振荡器可以生成的波形,而“Digital”(数字)则都是数字振荡器的产物。两者所带来的声音效果有着巨大的差别,虽然都是基于算法不可能做到百分百还原,但是当你开始尝试去“捏”出一个音色的时候,如果您具备了一定音色设计的经验,您应该能快速反应出应该使用哪种类型(数字/模拟)的波表作为合成基础,并且在您尝试复刻一些经典模拟合成器的声音如“Minimoog”(知名模拟合成器生产厂家“Moog”旗下的一款模拟合成器的BASS)时,最快速的方法就是在“Analog”(模拟)波表中找到模拟它的波表文件,这样不仅能提高工作效率也更是一种相对科学和直观的分类方式。

第六天:进一步的变化

通过前面的学习与了解,现在我们可以用这些技巧来合成我们想要的声音了。尝试各种各样的“Wavetable”(波表文件),将简单与复杂的波形按照之前的方法结合在一起,通过使用最基本的“LFO”(低频振荡器)来调制波表的起始播放位置,调整“FM”(频率调制)的“Amount”(调制量/深度)等等、来给合成后的声音加入动态及变化。


这部分的视频教程,请扫描下方的二维码进行观看:



 

核心贴士:在调制对应参数时,使用那些最基本的诸如“Sine”(正弦波)之类的“LFO”(低频振荡器)。如果您能在不使用任何“Filter”(滤波器)、“FX”(效果器)以及相对复杂的“LFO”(低频振荡器)的情况下,就可以合成出不错的声音的话,那么您离能做出怪兽般凶猛的Bass音色就不远了(更多的关于这方面的知识将在第2、3、4周当中揭晓)

第七天:探索与实践

到了第七天,我希望您可以使用一些“FM”合成技巧付诸于实践,做出各种有趣的声音效果,可以尝试的新技巧“FM From Sub”(基于超低频振荡器FM)、“FM from noise OSC”(基于噪音发生器FM)及“Double FM”(双重FM)。

译者补充:前段文字中提到的“Sub”和“Noise”的概念就是“Serum”当中另外两个可以使用的特殊“OSC”(振荡器)分别位于“OSC A”的左侧和左下方,其具体功能和如何使用我们会在之后的教程中为大家呈现。

去尝试您能想到的所有可能性,我可以保证您会从中学到超多的新技巧,让您的音色设计能力更上一层楼。


本周Cymatics 独门秘籍

在Serum的“GLOBAL”(全局)界面下其实还有很多隐藏功能,其中有一些非常有利于音色设计中,但却很少人能注意到。

当“OSC”(振荡器)的“Unison”(齐奏模式)的发声数被设置大于1时,“Unison warp”与“Unison WT Position”(齐奏模式下的弯曲模式与波表播放位置)可以被“LFO”(低频振荡器)或“Envelope”(包络发生器)所调制。

这些在“Unison” (齐奏模式)里不同声音上所产生的相位干涉,会给您的声音带来更复杂的听感,适度使用,会成为您声音和重中的利器。

译者补充:这里针对“Unison”(齐奏模式)进行一下简单说明,当我们使用“Unison”时时候,他的作用就是让几个同样的振荡器一起发声。“Detune”(谐波失真)则是微小的改变这几个振荡器之间的音高差距。在前文中提到的“不同声音”即是指在 “Unison”模式下每个振荡器各自发出的声音和它们之间的的相位干涉。



阅读 30 天合成 BASS 音色设计手册系列文章请进入全部目录查看

文章出处 https://www.midifan.com/

转载文章请注明出自 Midifan.com

共有 1 条评论